Lecture by artist and activist LeE Montgomery from Neighborhood Public Radio (NPR) followed by a presentation by sound artist Elin Øyen Vister
Mandag 6. Februar, 2012 kl 19:00
Atelier Nord ANX, Olaf Ryes plass 2 (entrance Sofienberggt.),

Åpen for alle!

Workshop med LeE Montgomery
tirsdag 7. Februar – fredag 10. Februar, 2012
Atelier Nord ANX, Olaf Ryes plass 2 (entrance Sofienberggt.),

Hovedsakelig for studenter ved Kunsthøyskolen i Oslo. Hvis du ikke er student, men ønsker å delta på denne fire-dagers workshop, kontakt Ivar Smedstad: Ivar[a]ateliernord.no

LeE Montgomery er Assistant Professor i elektronisk kunst ved Institutt for kunst og kunsthistorie ved Universitetet i New Mexico. Han mottok en BA i film ved Bard College, og en MFA i «Nye sjangere» fra San Francisco Art Institute. Montgomery har hatt en rekke konserter i USA og internasjonalt med hans samarbeid Neighborhood Public Radio, inkludert 2008 Whitney Biennial, The Contemporary Museum i Baltimore, og The Museum of Contemporary Art i Los Angeles. Lee samarbeidet med Kristin Lucas for prosjektet Barcode Cinema som en del av 2010-Conflux Festival i New York. I mange av prosjektene har Lee jobbet mye for å tilrette legge for deltakelse for hans studenter ved UNM. I november 2011 presentert NPR Picnic Revolution på Santa Barbara Contemporary Art Forum i et samarbeid med studenter i sin web-baserte Collaboration klasse, arbeidende under navnet Free Karate. Lees arbeid med NPR har vært gjennomgått i Art Papers og LA Reader og har vært omtalt på National Public Radio sin Morning Edition. I sitt eget kunstneriske virke såvels som i sitt arbeid med NPR, utforsker Lee d.i.y. tilnærminger til teknologi, samfunnsbygning, samarbeidende praksis, og temaer angående deling som gjenspeiles i gjeldende internasjonale lover om opphavsrett gjennom prosjektene Broadcast versjon og The Copyright Symphonies. Disse prosjektene manipulerer og re-presenterer kommersielt materiale gjennom rettferdig brukspraksis.

Neighborhood Public Radio (NPR) er forpliktet til å gi en alternativ media plattform for kunstnere, aktivister, musikere og medlemmer av lokalsamfunnet. NPR har fått navnet “Best Super Local Radio Station” av San Francisco magasinet og omtalt i Punk Planet, Artforum og Chicago Reader. Som en omreisende gruppe med gerilja kringkastere, har NPR arrangert tematiske hendelser på Artist’s Television Access i San Francisco, Chicago’s Version 5 Festival, og samarbeid med kuda.org i Novi Sad, Serbia (gjort mulig av et stipend fra CEC Artslink). NPR deltok i 2008 Whitney Biennial ved Whitney Museum of American Art, og er også presentert ved ISEA / ZeroOne i San Jose, California. A Creative Work Fund Grant støttet NPR samarbeidsserie Radio Cartography (prosjekter som omfattet Monthly Broadcasts, State of Mind Stations, Talking Homes, and Alternate Soundtrack Audio Tours) ved Southern Eksponering Gallery i San Francisco. Neighborhood Public Radio har også produsert samfunnsbaserte, eksperimentelle radio verk på Kavi Gupta Gallery i Chicago, Lui Velazquez plass i Tijuana, og ATC seriene på UC Berkeley.

Elin Øyen Vister er norsk lydkunster komponist og artist. Hun har studert lydteknikk, musikkteknologi og populærmusikkvitenskap i Norge og England. Nå tar hun en master på Kunstakademiet i Trondheim hvor hun følger det skandinaviske studieprogrammet Nordic Sound Art. Hun er også kjent under artistnavnet DJ Sunshine.  Elin Øyen Vister jobber med fieldrecordings, komponering av elektroakustisk og eksperimentell elektronisk musikk, lydskulpturer og live improvisasjon. Hun utforsker det akustisk økologiske perspektivet fra en lydkunstners ståsted, og er opptatt av hvordan naturlige lydmiljøer forandres, som et resultat av endringer i naturen og samfunnet. En dyp fascinasjon av bioakustikken ligger også til grunn for hennes fieldrecording entusiasme.

Elin Øyen Vister behandler lyd som et skulpturelt element som skaper en flerdimensjonell sfære. Lydens fysiske atributter utforskes og utfordres i forskjellige rom. Atmosfæren lyden skaper og setting for lydavspilling ,spiller en sentral rolle i hennes arbeider Elin Øyen Vister er inspirert av Deep Listening; en meditiativ lytteteknikk utvikla av komponisten Pauline Oliveros.

I 2009 igangsatte hun et større lyd-dokumentasjons prosjekt av den truede sjøfuglbestanden på Røst ytterst i Lofoten. Soundscape Røst materialet bruket som et bibliotek, og bearbeides og brukes til å utforske forskjellige lydkunsteriske platformer. For tiden jobber hun med lydskulpturen “Play The Kittiwake” som skal delta på den omreisende lydkunstutstillingen HORIZONIC, kurert av ArtNord. Hun jobber også med plateutivelsen “ 7 Seabird 7”, en syvtommerserie med opptak og komposisjoner fra syv forskjellige arter sjøfugl på Røst.
“Soundscape Røst” er støttet av Kulturrådet, Statens Kunstnerstipend, Nordland Fylkeskommune og Komponistenes Vederlagsfond.

Som liveartist opptrer hun under aliaset Child Of Klang. Hun improviserer med fieldrecordings, små selvlagde instrumenter, vokal og allskens lydlagende duppeditter. Hun har hatt æren av å spille sammen med bla. Alexander Rishaug, Kristine Tjøgersen, Erik Skodvin/Svarte Greiner, Jenny Hval, Hild Sofie Tafjord, Cheryl Leonard (USA), Linn Halvorsrød , Nordic Sound Art Ensemble og flere til.

For mer informasjon om NPR:

• http://www.neighborhoodpublicradio.org
• http://www.youtube.com/watch?v=8e6Fb1HQQLI
• http://www.moca.org/party/npr/

Workshopen er et samarbeid mellom Kunsthøyskolen i Oslo og Atelier Nord

Lecture by artist and activist LeE Montgomery from Neighborhood Public Radio (NPR) followed by a presentation by sound artist Elin Øyen Vister
Monday, February 6, 2012 at 19:00
Atelier Nord ANX, Olaf Ryes plass 2 (entrance Sofienberggt.),

Open for all!

Workshop with LeE Montgomery
Tuesday, February 7 – Friday, February 10, 2012
Atelier Nord ANX, Olaf Ryes plass 2 (entrance Sofienberggt.),

The workshop is mainly for students at the Academy of Fine Art. If you are not a student but would like to attend this four-day workshop, please contact Ivar Smedstad: Ivar[a]ateliernord.no

Please join us in welcoming LeE Montgomery for this off-campus public event at Atelier Nord ANX.
LeE Montgomery is an Assistant Professor of Electronic Art in the Dept. of Art and Art History at the University of New Mexico. He received a BA in Film at Bard College, and an MFA in New Genres from the San Francisco Art Institute. Montgomery has had numerous shows in the US and internationally with his collaborative Neighborhood Public Radio including the 2008 Whitney Biennial, The Contemporary Museum in Baltimore, and The Museum of Contemporary Art in Los Angeles. LeE collaborated with Kristin Lucas for the project Barcode Cinema as part of the 2010 Conflux Festival in New York. In many of his projects LeE has worked hard to facilitate the participation of his students at UNM to a great extent. In November of 2011 NPR presented Picnic Revolution at the Santa Barbara Contemporary Art Forum with collaborations from the students in his Web-based Collaboration class, working under the name Free Karate. LeE’s work with NPR has been reviewed in Art Papers and the LA Reader and has been featured on National Public Radio’s Morning Edition. In his solo artwork as in his work with NPR, LeE explores d.i.y. approaches to technology, community building, collaborative practices, and issues of sharing as reflected in current international copyright law through the projects Broadcast Version and The Copyright Symphonies. These projects manipulate and re-present commercial material through fair use practices.
Neighborhood Public Radio (NPR) is committed to providing an alternative media platform for artists, activists, musicians, and community members. NPR has been named “Best Super Local Radio Station” by San Francisco magazine and featured in Punk Planet, Artforum, and the Chicago Reader. As a traveling band of guerilla broadcasters, NPR has hosted thematic events at Artist’s Television Access in San Francisco, Chicago’s Version 5 Festival, and collaboration with kuda.org in Novi Sad, Serbia (made possible by a grant from CEC Artslink). NPR participated in the 2008 Whitney Biennial at the Whitney Museum of American Art and also appeared at the ISEA/ZeroOne in San Jose, California. A Creative Work Fund Grant supported NPR’s collaborative series Radio Cartography (projects that included Monthly Broadcasts, State of Mind Stations, Talking Homes, and Alternate Soundtrack Audio Tours) at the Southern Exposure Gallery in San Francisco. Neighborhood Public Radio has also produced community-based, experimental radio works at Kavi Gupta Gallery in Chicago, Lui Velazquez space in Tijuana, and the ATC series at UC Berkeley.

(more…)